Waterloo Bridge

遠くから見ると、海と空がきらめいているように見えます。
近づいてみると、色が小さな点のように散らばっているのがわかります。

アンドレ・ドランは、フランスを代表するフォーヴィスムの画家のひとりです。とりわけ点描法によって光の美しさを表現することに強い関心を持っていました。その背景には、ジョルジュ・スーラとポール・シニャックからの影響が大きく作用しています。

絵の具を混ぜない理由

通常、絵の具を混ぜ合わせて望む色をつくり出しますよね。しかしそうすると、色が濁り、彩度が落ちてしまうことがあります。

そこで点描の画家たちは、絵の具を混ぜることをしませんでした。代わりに、原色の点を並べて置いたのです。

たとえば赤と黄色の点を近くに並べると、遠くから見たとき、見る者の目の中で自然にオレンジ色のように混ざって見えます。白と黒のチェック模様が遠くからグレーに見えるのと似た原理です。

ドランの世界を変えた人物

そしてドランにとって、もうひとり重要な人物がいました。アンリ・マティスです。

マティスは、力強い筆致と大胆な原色によって感情を表現した画家でした。形態を分析するキュビスムとは異なり、フォーヴィスムは色が与える感覚とエネルギーをより重視しました。

目に見えるものよりも、さらに強烈に

印象派の画家たちは、光が物に当たることで生じる変化を観察しようとしました。しかしフォーヴィスムの画家たちは、さらに一歩踏み込みました。

彼らは、色そのものが光となることを望んでいたのです。
だからこそ実際の風景よりもはるかに強烈な色を用いながら、目に映る場面よりも感情と雰囲気をより大きく表現しようとしました。

ただ、こうした革新的な潮流も長くは続きませんでした。
フォーヴィスムは1905年から1907年という短い期間に強烈な輝きを放ち、そして急速に姿を消しました。

しかしその短い瞬間のおかげで、絵画における色はもはや現実を追いかける存在ではなく、感情を爆発させる言語となり始めたのです。