Waterloo Bridge

Desde lejos, el mar y el cielo parecen centellear.
Al acercarse, los colores aparecen dispersos como pequeños puntos.

André Derain es uno de los pintores fauvistas más representativos de Francia. Sentía un profundo interés por expresar la belleza de la luz a través del puntillismo, influencia que le llegó en gran medida de Georges Seurat y Paul Signac.

Por qué no se mezclan los pigmentos

Habitualmente, los colores se obtienen mezclando pigmentos. Sin embargo, ese proceso puede enturbiar el tono y reducir la saturación.

Por eso, los pintores puntillistas no mezclaban los pigmentos. En su lugar, yuxtaponían puntos de colores primarios.

Por ejemplo, si se colocan puntos rojos y amarillos uno junto al otro, el ojo los fusiona de forma natural al observarlos desde lejos, percibiéndolos como naranja. Es un principio similar al de un tablero de cuadros blancos y negros que, visto a distancia, parece gris.

El hombre que cambió el mundo de Derain

Más intenso que lo que ve el ojo

Hubo otra figura decisiva en la vida de Derain: Henri Matisse.

Matisse era un pintor que expresaba las emociones mediante pinceladas enérgicas y colores primarios audaces. A diferencia del cubismo, que analizaba la forma, el fauvismo otorgaba mayor importancia a la sensación y la energía que transmite el color.

Los pintores impresionistas buscaban observar los cambios que produce la luz al incidir sobre los objetos. Los fauvistas, sin embargo, fueron un paso más allá.

Querían que el color mismo se convirtiera en luz.
Por eso empleaban colores mucho más intensos que los del paisaje real, buscando expresar la emoción y el ambiente por encima de la escena visible.

No obstante, esta corriente revolucionaria tampoco perduró demasiado.
El fauvismo irrumpió con fuerza entre 1905 y 1907, y desapareció con la misma rapidez.

Sin embargo, gracias a ese breve instante, el color en la pintura dejó de ser un elemento que imitaba la realidad para convertirse en un lenguaje capaz de hacer estallar las emociones.